Türk tiyatrosunun önemli metinlerinden biri olan Kozalar, İpekten Sahne tarafından yeniden yorumlanarak tiyatroseverlerle buluştu. Usta yazar Adalet Ağaoğlu’nun kaleme aldığı eser, güncelliğini koruyan temalarıyla izleyiciden ilgi gördü.
Üç kadının gündelik yaşamları üzerinden ilerleyen oyun, bireyin dış dünyadaki toplumsal çalkantılara karşı geliştirdiği duyarsızlığı ve içe kapanma hâlini ele almaktadır. Eserde “koza” metaforu, sahnede hem fiziksel hem de psikolojik bir sınır olarak yorumlanmaktadır. Adalet Ağaoğlu’nun 1971 yılında kaleme aldığı eserin, korunma isteğinin nasıl bir kapanmaya ve korkunun nasıl bir alışkanlığa dönüştüğünü hatırlattığı belirtilmektedir.
GÜNCELLİĞİNİ KORUYAN BİR METİN
İpekten Sahne’nin minimal dekor anlayışı ve oyunculuk merkezli yaklaşımı, metnin absürt ve ironik yapısını ön plana çıkardı. Sahne tasarımında sade çizgiler tercih edilirken, ışık kullanımı karakterlerin iç dünyasını yansıtacak biçimde kurgulandı. 1970’li yıllarda yazılmasına rağmen eserin işlediği toplumsal duyarsızlık ve değişime direnç temalarının günümüzde de geçerliliğini sürdürdüğü kaydedildi. Seyirciler, oyunun final bölümünde artan gerilimle birlikte karakterlerin içine kapandıkları dünyayla yüzleşti.
Yönetmenliğini Berk Konaçoğlu’nun üstlendiği oyunun yardımcı yönetmenliğini Ufuk Ünver yaptı. Oyuncu kadrosunda Özlem Gür, Şimal Kepçeli ve Yaren Çavdur yer almaktadır. Gösterim sonunda oyuncular uzun süre alkışlanırken, tiyatro eleştirmenleri eserin çağdaş bir yorumla yeniden sahnelenmesini etkili olarak değerlendirdi. İpekten Sahne’nin Kozalar yorumunun önümüzdeki günlerde farklı sahnelerde de tiyatroseverlerle buluşması planlanmaktadır.
